Augustin Maurs

The Story of the Wolf Tone, 2023

Installation sonore
Espace associatif “Les amis de la quinte du loup”

The Story of the Wolf Tone est un projet qui part du phénomène musical dit du “loup”, un parasite acoustique résultant d’ interférences sonores émises par certains instruments à cordes. Cette désignation renvoie elle-même à la "quinte du loup”, un intervalle dont le quotient mathématique a été sensiblement écourté de manière à pouvoir clore le "cycle des quintes", une représentation de l’accord pythagoricien sur lequel repose toute la musique occidentale. Désagréable à l’écoute et considérée comme extrêmement dissonante, la quinte du loup a été systématiquement évitée dans la pratique musicale jusqu’á aujourd’hui, et parfois bannie par l’Église.

Augustin Maurs utilise ce phénomène pour interroger notre relation aux systèmes musicaux, et comment la figure du loup y a été utilisée pour incarner l’interdit, l’indénombrable ou le bruit.

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Dans le champ qui fait face à l’ancienne centrale hydroélectrique de Chandoline, une voix humaine reprend une cassure mélodique dans un “hou-hou” résigné, diffusée par des hauts-parleurs pavillonnaires. À l’intérieur, une salle est dédiée aux “amis de la quinte du loup”, une association créée à l’occasion du projet. Là, une autre pièce sonore vient répondre à la première, un “dé-chiffrage en quintes du loup” pour instrument à cordes. La salle est agencée dans l’esprit d’un local associatif, avec des documents et des sources musicales ou lupines correspondant aux buts de l’association, tels que: “promouvoir les bruits-loups, les cycles-spirales et les diapasons variables”.

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Augustin Maurs

Né en 1975 à Aurillac

Vit à Berlin

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Augustin Maurs est un musicien et un compositeur. Dans son travail, il explore différents aspects de la pratique musicale; comment la musique est liée à des éléments non musicaux, signes, systèmes, rituels, et comment elle passe à travers les médias, les histoires et les corps. Sa pratique s’étend á des interventions performatives, des concerts ou des installations en collaboration, jusqu’à des projets curatoriaux.

The Perpetual Canon, en collaboration avec KW Institute for Contemporary Arts Berlin, est une enquête collaborative sur la notion de canon. Le projet, en cours, se penche sur les développements étymologiques du terme et établit des relations entre l'hégémonie du système musical occidental et le rôle du canon européen en ce qui concerne l'occidentalisation de la musique non-européenne et les pertes de connaissances qui en découlent.

Nothing More (2022, Bergen Assembly Triennale) traite de la voix humaine comme ressource, et questionne la relation entre le temps musical et le temps géologique. Being Out Of Tune - favorite songs of dictators (2019) est un récital parodique sur les chansons préférées des dictateurs, présenté à la Biennale de Ljubljana et au Volksbühne à Berlin. I Have No Words (2018), pour voix et haut-parleurs de propagande, a été concu pour le plus grand haut-parleur de propagande du monde, le Beishan Broadcast Wall à Taiwan, et présenté à la Biennale de Busan.

Curateur du programme musical d’Art Genève, Augustin Maurs y a développé des collaborations avec des institutions muséales et musicales, locales et internationales, et conçu des projets avec les artistes Saâdane Afif, Hsia-Fei Chang, Pierre Huyghe, Yutaka Makino, Jonathan Monk, Dirk Bell/Isabel Lewis, Annika Larsson et Anri Sala parmi beaucoup d’autres.